| Sumber Cahaya: | LED |
|---|---|
| Material: | Aluminium |
| Warna Pemancar: | rgb |
| Saluran Kontrol: | 24CH |
| Strom: | Suar Kecepatan yang dapat disetel |
| Mode Kontrol: | Dmx Signal Control |
Pemasok dengan izin usaha terverifikasi
Pemasok yang Diaudit Daya sumber cahaya: LED 200W
Tegangan: AC 200V 240V/50 60Hz;
Disk warna: Tiap cakram warna terdiri dari pelat warna + cahaya putih;
Pelat pola: Efek pola;
translasi 540 270, derajat.
Perlindungan terhadap kepanasan;
Mode kontrol: DMX512/ slave master/Otomatis;
Tingkat perlindungan IP20
Tindakan Pencegahan Produk
Perlengkapan lampu ini hanya untuk penggunaan profesional.
Pastikan tegangan catu daya konsisten dengan peralatan
persyaratan sebelum dijalankan.
Jangan letakkan produk di tempat yang mudah dibuka atau digoyangkan.
Dalam proses penggunaan, jika lampu tampak abnormal, maka harus berhenti menggunakan lampu
waktu.
Untuk memastikan umur pemakaian produk, produk tidak boleh
ditempatkan di tempat yang lembap atau bocor, tetapi juga seharusnya tidak berfungsi di dalamnya
lingkungan dengan suhu melebihi 60 derajat.
Saat menggunakan bola lampu, perubahan tegangan catu daya tidak boleh melebihi ±10%.
Jika tegangan terlalu tinggi, masa pakai bola lampu akan dipersingkat. Jika tegangan terlalu rendah,
warna lampu bola lampu akan terpengaruh.
Setelah dimatikan, butuh 20 menit untuk menggunakan lampu agar dingin sepenuhnya sebelum bisa
akan digunakan lagi.
Komponen lampu yang berputar dan aksesori yang menempel harus diperiksa secara teratur. Jika
rangka-rangka ini longgar dan goyang-goyangkan, harus ditekankan dalam waktu untuk mencegah kecelakaan.
Untuk memastikan penggunaan normal produk ini, bacalah petunjuk dengan saksama.
| Daya | Pembuangan Warna | Model Kontrol |
| 200W | Setiap cakram warna terdiri dari pelat warna + putih cahaya | DMX512/ slave master/Otomatis |
Menggunakan peralatan penerangan panggung (seperti alat lampu, slide, sistem kontrol, dll.) dan sarana teknis, saat plot berlangsung, lingkungan ditampilkan dan atmosfer di-render, menyoroti karakter pusat, menciptakan nuansa ruang dan waktu pada tahapan, membentuk tampilan eksternal kinerja panggung, dan memberikan efek penerangan yang diperlukan (seperti angin, hujan, awan, air, kilat).
Pencahayaan panggung adalah komponen penting komposisi ruang kinerja. Adalah penciptaan artistik yang melibatkan desain pencahayaan untuk karakter dan adegan tertentu dalam lingkungan visual yang komprehensif berdasarkan pada pengembangan plot tersebut, dan sengaja mereproduksi maksud desain tersebut hingga ke audiens melalui gambar visual. Kita harus secara komprehensif dan sistematis memikirkan pemodelan ruang karakter dan plot, mengikuti aturan pemodelan secara saksama, dan menggunakan metode yang baik.
Fungsi: Membuat gambar tahapan menjadi lebih jelas: Memungkinkan audiens melihat dengan jelas atau menghindari melihat sudut tertentu dari panggung (pra tentu). Memperkuat efek kinerja tahap: Memenuhi kebutuhan plot, membuat latar belakang terlihat alami, memainkan peran yang menentukan, menyarankan, dan mendorong perkembangan plot, serta mengatur atmosfer (aktor, pemirsa). Prinsip penggunaan pencahayaan panggung: Intensitas (mengacu pada kecerahan cahaya): Harus ada penerangan yang memadai untuk membuat audiens melihat warna, penampilan, dan detail. Distribusi: Termasuk penggunaan dan distribusi lampu dan distribusi petunjuk ke tahap. Badan utama harus berbeda dengan peran pendukung dan latar belakang harus berbeda secara signifikan (warna) dalam kecerahan. Warna: Bergantung pada kertas warna, pencocokan warna komputer, dan metode lain untuk memenuhi kebutuhan plot. Ubah: Mengubah warna, kecerahan, dan gerakan lampu sesuai kebutuhan plot. Dalam penggunaan penerangan panggung yang spesifik, sebelum mengurangi sumber cahaya tertentu, persiapan harus dilakukan untuk menambah sumber cahaya selanjutnya, kecuali untuk kebutuhan khusus plot itu. Hindari gangguan hitam untuk menghindari pengaruh terhadap pekerjaan anggota yang cast.
Peran pencahayaan panggung di pertunjukan panggung modern: Menerangi lingkungan kinerja agar audiens dapat melihat dengan jelas kinerja aktor dan citra pemandangan; arahkan pandangan audiens [1]; membentuk citra karakter, emosi sorotan, dan menunjukkan ilusi panggung; Menciptakan lingkungan spasial yang diperlukan dalam permainan; mengolah suasana dalam permainan; menampilkan transisi antara waktu dan ruang, menyoroti konflik dramatis, dan memperkuat irama panggung, dan memperkaya daya tarik artistik.
Sebagai komponen penting seni pentas saat ini, cahaya panggung telah diintegrasikan ke dalam gaya penciptaan tari. Dengan kemajuan ilmu pengetahuan dan teknologi, seni rupa telah menjadi alat utama pertunjukan panggung, yang mencerminkan efek artistik yang sangat tinggi: Cahaya dapat menjelaskan pemikiran, emosi, dan karakter-karakter teatrikal, menciptakan konsep spiritual mereka, dan menggunakan berbagai warna karakter cahaya, cahaya, dan kontras gelap, serta berbagai posisi cahaya, bayangan, dan balok untuk berpartisipasi dalam kinerja emosi dramatis. Desain penerangan modern dapat mengesankan pemandangan yang ringkas dengan emosi yang kaya, dan seiring dengan kemajuan alur cerita, perpindahan situasi, perubahan waktu dan ruang, Dan konflik yang sangat sering menyerang, semua dapat dilihat dalam menerangi perubahan-perubahan kaya yang terjadi dalam kondisi-kondisi yang sama, memberikan kehidupan pada pemandangan panggung dan mengubah dunia spiritual karakter menjadi cahaya emosional dan warna untuk menyampaikan kepada para hadirin. Pencahayaan adalah jiwa panggung, dan efek cahaya panggung menekankan keindahan pemandangan, sehingga penonton dapat menikmati nuansa yang nyata di teater.
Perlengkapan lampu panggung dapat dibagi menjadi tiga kategori berdasarkan struktur optikal mereka: Lampu sorot, lampu sorot, dan geser; sesuai dengan komponen yang dipasang di panggung, lampu permukaan, pencahayaan telinga, pencahayaan kaki, pencahayaan kolom, pencahayaan atas, penerangan di langit, lampu di permukaan tanah, dan lampu aliran. Sistem lampu sorot merujuk pada lampu yang dapat memancarkan cahaya lampu yang seragam dan lembut dan menerangi arah tertentu dari cahaya. Lampu sorot terpisah, lampu baris atas, lampu kaki, dan lampu tirai umumnya digunakan untuk menerangi langit, pemandangan Cat, atau area kinerja. Sistem sorotan menunjukkan lampu yang dapat memancarkan cahaya arah dan mengontrol jangkauan area cahaya. Biasanya titik cahaya yang berbeda diproyeksikan melalui lensa dengan menggunakan prinsip refraksi. Jika digunakan lensa lampu lembut berutas, lensa ini dapat menghasilkan titik cahaya lembut. Cahaya yang menggunakan struktur optik reflektif untuk mencapai efek sorotan disebut lampu balik. Sistem geser menambahkan set lensa sasaran di depan sorotan guna memproyeksikan cahaya dan gambar. Slide tipe ini bisa dibagi lagi menjadi: Slide proyeksi menggunakan pencitraan slide; slide proyeksi yang memproyeksikan gambar bergerak seperti awan, air, dan api ke pemandangan melalui rantai melingkar yang berputar; gunakan lensa panjang fokus untuk mencitrakan titik cahaya yang kecil dengan jelas. Sebuah sorotan yang menyoroti gambar protagonis; cermin tumpukan elipsodal adalah lampu yang disebut lampu bentuk.
Sistem kontrol penerangan panggung harus mampu mengontrol dan mengalokasikan semua perlengkapan lampu secara efektif dan menghasilkan efek artistik yang harmonis. Engine ini terdiri dari tiga bagian: Papan distribusi daya, peredup, dan konsol kontrol utama.
Desain panggung terutama melibatkan konsep artistik berdasarkan skrip, persyaratan direktur, dan keseluruhan gagasan seni panggung, gambar desain lukisan, dan penyusunan karya teknik tertentu. Desain penerangan harus dapat menggunakan berbagai teknik penataan untuk menyesuaikan gaya pertunjukan yang berbeda. Sebagian pertunjukan memerlukan gaya yang realistik, sementara yang lain memerlukan penciptaan pemikiran abstrak, bebas, atau metafora.
Tingkat cahaya yang umum untuk pencahayaan panggung
Untuk mengatur pencahayaan panggung yang profesional dengan benar, pertama-tama Anda harus memahami tingkat pencahayaan panggung yang umum digunakan. Ini adalah langkah penting dalam memilih konfigurasi yang benar.
1. Cahaya wajah: Cahaya yang diproyeksikan dari puncak audiens ke arah panggung, utamanya digunakan untuk pencahayaan di depan karakter-karakter dan pencahayaan dasar di seluruh set.
2. Pencahayaan telinga: Terletak di kedua sisi platform, cahaya miring ke atas panggung dibagi menjadi beberapa lapisan, terutama membantu dalam pencahayaan wajah, meningkatkan pencahayaan wajah, dan menambah nuansa karakter dan pemandangan tiga dimensi.
3. Cahaya pilar (dikenal juga sebagai cahaya samping): Cahaya yang diproyeksikan dari kedua sisi bukaan platform, utamanya digunakan untuk menerangi dua sisi karakter atau pemandangan, yang meningkatkan nuansa tiga dimensi dan kontur.
4. Lampu atas: Lampu yang diproyeksikan ke atas panggung, dibagi dari depan ke belakang, ke baris lampu atas, dua baris lampu atas, tiga baris lampu atas, dll. digunakan terutama untuk pencahayaan panggung umum, untuk meningkatkan pencahayaan panggung, terdapat banyak sekali cahaya matahari dan props dari titik tetap, yang sebagian besar diatasi oleh cahaya dari atas.
5. Lampu latar: Lampu yang diproyeksikan dalam arah berlawanan dari panggung (seperti lampu latar di atas kepala, lampu jembatan, dsb.) dapat menggambarkan kontur karakter dan pemandangan, menyempurnakan rasa stereo dan transparansi, serta dapat juga digunakan sebagai sumber cahaya tertentu.
6. Cahaya bridge: Cahaya yang diproyeksikan ke panggung di overpass pada kedua sisi panggung, utamanya digunakan untuk membantu kolom cahaya, meningkatkan indera tiga dimensi, dan juga digunakan untuk posisi lain yang tidak nyaman untuk memproyeksikan. Lampu ini juga dapat digunakan sebagai sumber cahaya tertentu.
Pencahayaan panggung
7. Lampu kaki: Lampu yang diproyeksikan dari bagian atas meja di depan panggung ke tahap, terutama membantu dalam pencahayaan permukaan dan menghilangkan bayangan yang terbentuk oleh wajah dan dagu karakter karena cahaya permukaan tinggi seperti cahaya permukaan.
8. Emisi langit dan bumi: Cahaya yang diproyeksikan dari atas dan di bawah kanopi terhadap kanopi, utamanya digunakan untuk kekuatan cahaya dan perubahan warna.
9. Lampu aliran: Terletak pada rak lampu aliran di kedua sisi tahap, hal ini terutama membantu lampu bridge dan menambah cahaya di kedua sisi tahap atau lampu tertentu lainnya.
10. Cahaya pemburuan: Level cahaya yang diperlukan dari sudut pemirsa atau posisi lain, utamanya digunakan untuk melacak kinerja aktor atau menyoroti cahaya tertentu, dan juga digunakan oleh tuan rumah. Ini adalah pena untuk seni panggung, memainkan peran sentuhan akhir.
Berbagai perlengkapan lampu dan karakteristik umum
1. Lampu sorot: Salah satu tipe pencahayaan utama yang paling banyak digunakan dalam pencahayaan panggung, dengan pasar 1KW dan 2 KW, dengan 2 KW menjadi yang paling banyak digunakan. Lampu fokus pada iluminasi cahaya, dengan garis besar dan tepi yang jelas, yang dapat menyorot area lokal atau memperkuat tempat untuk menerangi area. Lampu ini berfungsi sebagai sumber cahaya utama untuk panggung dan umumnya digunakan untuk penerangan permukaan, penerangan telinga, lampu samping, dan posisi pencahayaan lainnya.
2. Cahaya lunak: Lampunya lembut dan seragam, yang dapat menyorot bagian tertentu tanpa titik kuat, sehingga memudahkan beberapa lampu untuk terhubung. Rem umum mencakup 0,3KW, 1KW, 2KW, dll. Pengguna umum digunakan untuk posisi lampu rentang dekat seperti lampu kolom dan lampu aliran.
3. Lampu balik: Perlengkapan lampu reflektif yang dicirikan oleh kualitas lampu yang keras, pencahayaan tinggi, dan rentang panjang. Lampu ini hemat energi dan efisien, umumnya digunakan dalam 0,5KW, 1KW, 2KW, dll., dengan 2 KW merupakan yang paling umum digunakan.
4. Cahaya hasmatic: Cahaya tersebar merata, tersebar luas, dan mempunyai kawasan proyeksi yang besar. Ruangan ini dapat dibagi menjadi cahaya yang tersebar di langit dan di seluruh permukaan tanah, dengan satu KW, 1,25 KW, 2 KW, serta digunakan untuk penerangan di atap gedung dan juga dapat digunakan untuk penerangan umum mimbar teater.
5. Lampu penata: Prinsip ini antara lampu pemburuan dan lampu sorot, dan merupakan jenis khusus yang dipakai untuk memproyeksikan bentuk karakter dan pemandangan.
6. Lampu kaki (juga dikenal sebagai lampu strip): Lampu lembut dengan area yang lebar. Utamanya digunakan sebagai pencahayaan dan warna untuk adegan tengah dan jaring, dan juga dapat membantu cahaya permukaan di pintu masuk.
7. Lampu batang cahaya (juga dikenal sebagai lampu tabung): Digunakan secara luas, seperti model seperti PACR46 dan PAR64. Lampu ini dapat digunakan untuk penerangan orang dan pemandangan di segala arah, atau dapat langsung dipasang di atas panggung, terkena audiens, membentuk sebuah array lampu, berfungsi sebagai fungsi ganda dekorasi panggung dan lampu penerangan.
8. Benda-benda proyeksi (dikenal juga dengan benda-benda proyeksi) dan cahaya langit-langit: Dapat membentuk gambaran keseluruhan tentang langit-langit panggung, serta berbagai efek khusus seperti angin, hujan, petir, listrik, air, api, asap, awan, dsb
9. Lampu komputer: Perlengkapan lampu cerdas yang dikontrol oleh sinyal DMX512, RS232, atau PMX. Warna, tempat, dan cahaya cahayanya melebihi standar pencahayaan di atas. Perangkat ini merupakan tipe perlengkapan cerdas yang dikembangkan dalam beberapa tahun terakhir dan sering kali dipasang dalam posisi seperti cahaya permukaan, cahaya langit-langit, tahapan panggung dan tangga belakang. Warna, bentuk, dan grafik selama pengoperasian dapat diprogram untuk dijalankan. Karena perbedaan tingkat daya, penggunaan pada tahap berikutnya diperlukan. Pada umumnya, lampu komputer berdaya rendah hanya cocok digunakan di ruang-ruang dansa. Di panggung, lampu dan tempat lampu komputer berdaya rendah sering dikaburkan oleh lampu sorot panggung, lampu balik, dsb., sehingga perhatian khusus harus diberikan pada pilihannya.
10. Lampu jalur: Perabot panggung yang dicirikan oleh kecerahan tinggi, penggunaan lensa untuk pencitraan, serta kemampuan untuk menghadirkan titik cahaya yang jelas. Dengan menyesuaikan panjang fokus, Manulife juga dapat mengubah titik cahaya virtual atau nyata. Ada panel lampu aktif yang memungkinkan perubahan warna yang nyaman, dan bodi lampu dapat beroperasi dengan bebas. Terdapat banyak variasi di pasar, dan cara pelabelan
indikator juga berbeda. Standar yang didasarkan pada daya mencakup 1KW sumber cahaya tungsten halogen, 1KW sumber cahaya dissipum, 1KW sumber lampu halide logam, 2KW, sumber lampu halide logam, dll. ada juga lampu pelacakan jarak berdasarkan jarak (intensitas cahaya dan pencahayaan pada jarak tertentu), seperti lampu pelacakan 8 m, lampu pelacakan 15-30 m, lampu pelacakan 30-m, lampu sorot 50m, Lampu pelacakan 50-80m, dsb. Dalam hal fungsi, perangkat ini dibagi menjadi lampu pelacakan mekanis, yang fokus, panel lampu, dsb. Semua perubahan warna diselesaikan secara manual; Tipe lainnya adalah lampu pelacakan komputer, yang secara otomatis menyelesaikan fokus, panel lampu, perubahan warna, dan penyesuaian suhu warna dengan menekan dan menarik alat listrik. Oleh karena itu, saat memilih, penting untuk memilih beragam indikator dengan saksama.
Pemasok dengan izin usaha terverifikasi
Pemasok yang Diaudit 
